RESUMEN
Maneras de ser es un cortometraje de ficción experimental que indaga en las posibilidades del relato cinematográfico más allá de la puesta en escena tradicional. El proyecto explora la relación entre narración en off, imagen y sonido, buscando combinaciones no redundantes que generen nuevas formas de narrar.
El proceso creativo será colectivo y colaborativo: cuatro historias serán narradas en off y reinterpretadas por distintos co-realizadores, quienes producirán secuencias visuales a partir de archivos propios, registros documentales o materiales disponibles. A través de un método iterativo, estas imágenes y relatos se cruzarán, recombinarán y transformarán, generando múltiples versiones que se integrarán finalmente en un cortometraje polifónico, construido como un viaje narrativo sobre las propias maneras de contar.
El proyecto busca desarrollar modos de producción donde la forma no esté prevista de antemano, sino que emerja en el proceso. Con ello, se amplía el repertorio creativo, se experimenta con sistemas colectivos de trabajo y se consolida a la universidad como espacio para la exploración, la creación y la circulación de nuevos saberes.
PREGUNTAS Y REFLEXIONES
¿Es posible, en el cine, contar acontecimientos sin mostrarlos?
Lo que se busca con este proyecto es indagar en maneras cinematográficas de contar acontecimientos sin mostrarlos, donde por un lado se invierta la jerarquía entre imagen y narración (que la historia y las acciones sean contadas y no mostradas) y que la imagen igualmente cumpla una función.
¿Qué función cumpliría la imagen?
Este es uno de los asuntos principales a abordar. La intuición, ya probada parcialmente en experimentos anteriores del Núcleo, es que no sería una sola función, sino varias posibles, según los tipos de imágenes y cómo se relacionan con el texto. Lo que hemos descubierto que sucede, en general, es que la “verdadera” imagen de la película, la que se forma en un espacio entre la película y cada espectador, aquí toma preponderancia. Al no superponer sobre la pantalla mental de cada espectador/a una representación de los acontecimientos narrados, esta imagen entre se hace protagónica.
El objetivo de la reiteración del experimento en este nuevo proyecto es explorar nuevas posibilidades de relaciones no ilustrativas entre narración e imagen, aumentando el número de experiencias y variando los participantes.
La nueva pregunta que pretende abordar este proyecto es la siguiente: ¿es posible crear una película cuya intriga esté en la manera de contarla? es decir, ¿es posible que la forma, las operaciones materiales de la película constituyan su “trama”?
Por medio de repeticiones, recombinaciones, variaciones, etc., que se realizarán a partir de una serie fija de relatos, la idea es que el interés de los espectadores pase de las anécdotas contadas hacia las maneras de contar estas anécdotas, creando expectativas sobre las maneras en que estas operaciones van evolucionando. En vez de renunciar a una trama de tipo causal (este sería un camino rápido pero no muy productivo para abordar la pregunta), lo que se pretende es hacer proliferar las tramas, de tal manera que estas se hagan intercambiables, múltiples, mutantes, para que las maneras de mutar, en sí mismas, cobren protagonismo.
No se trata aquí de conseguir una película, sino que la película que aparezca (imperfecta en su esencia) sea una especie de “resto” de un proceso, que no termina con esta experiencia en particular.
Daniela Sabrovsky

